大家好.
我正在开发以神传文化为内涵的产品,借以弘扬世界各民族的神传文化.目前已开发了国画无框画和世界名画系列无框画,准备再开发贺卡等类产品.我想了解一下海外各国尤其是美国普通信封及贺卡的尺寸和价格.有知道的请告诉我.能量一下长宽最好.甚谢.
另外,我想找些海外留学生尤其是美国留学生代销我的产品,其他华人也可以考虑.要求对传统文化有一定理解,对传播传统文化有热心,能翻译评介,有时间也有能力的,请跟我联系.我的信箱wxsyxjh@163.com，请附上简介。
评介如下：
评介
(此评介随产品附赠,不买者想要也可拿走,请爱惜,勿轻弃.)
传统文化是一个民族的根，失去了传统文化，也即失去了自己民族的根。世界各民族的传统文化都是崇尚道德教化的神传文化，它体现在社会生活的方方面面，使存活于其间的人受益。然而随着工业化、商品经济的发展及其他诸多原因，世界各民族都逐渐丧失了自己的根，中华民族尤甚。社会变得日益败坏，为利益出卖良知者比比皆是。介绍和传播传统文化，扭转对传统文化的歪曲和误解，是每个人的责任。
由于传统文化的缺失，所以目前的商品大多追求表面形式，缺乏文化内涵。拥有传统文化内涵的产品才有生命力，且使人受益。
神传文化传播中心以世界各民族神传文化为资源，开发与之相关的各类产品，借以弘扬传统文化。
现精选十幅国画和十幅世界名画，制成贺卡、无框画等各类产品，寓传统文化内涵于交流、装饰之中，不亦乐乎?
下面分别就精选的国画和世界名画做些评介，请认真阅读。
国画部分
《天神》-吴道子。吴道子，唐代画家，被尊为“画圣”。其白描人物画线条遒劲，予人衣带飘飞、满室生风之感，被誉为“吴带当风”。这幅画表现的是一位天神跨马出行时遇一天人向其叙事的情景。
《番王礼佛图》-赵光辅。赵光辅，宋初画家，擅画佛像、番邦人、物。这幅画表现的是番邦诸王晋见佛时的情景.二千五百年前,释加牟尼佛从无比高天之上，下到苦海人世投胎为古印度释加族王子,出世修行些年后,在菩提树下开悟,传佛法普度众生。释加牟尼佛这一法门讲涅磐,修行圆满后抛弃肉身,元神回归高层空间的佛国世界.此画表现了众生对佛的崇敬，佛对众生觉悟的欣慰.于现代人而言,只需破开并无证据的进化论假想的障碍,便能通向佛法真理.
《归去来兮图》-马轼等。归去来兮图有九卷,是马轼等三位明代画家，根据陶渊明的"归去来兮辞"所作。陶渊明等隐士历来为人们所推崇，然而在传统文化被破坏后物欲横流的现代社会里,人不但达不到这种境界,连理解都理解不了了。谁要是象陶渊明般不为名利奔波、过隐逸的生活,会被认为不正常了.这幅画取的便是"归去来兮辞"中“舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣”之意。
《梦蝶图》-刘贯道。刘贯道，元代前期画家，擅人物山水等。这幅图画的是一文士于树下坦胸酣眠之状，取的是庄周梦蝶之意。道家修行者庄周梦中化蝶,醒来却不知是自己化作蝴蝶,还是前世的蝴蝶化作今生的自己.自以为清醒的世人营苟一生,死后元神脱开肉身方知不过是做了红尘一梦.然而梦中之错,恐会在地狱中偿还.庄周看似糊涂,实则清醒.
《山水图》。此幅山水图不知何氏之作。山势巍峨，却层层皆有人迹,予人攀爬无尽之感.修行者在欣赏此画山间美景之余，或有天外有天、人上有人的更深感慨.
《卓冠群芳图》-王谦。王谦，明代画家，擅长画梅。这幅画描绘的是一棵千年梅树于严冬过后万朵齐开之景。透过作者得意之笔，使人领悟“松柏后凋”之意。不同的花草仿如不同的人，有的人勇敢坚强,如梅花般迎霜傲雪，大多数人却活得胆怯自私，仿如温室花朵。
《琵琶行图》-郭诩.郭诩,明代画家.此图乃是以白居易的"琵琶行"为主题创作的作品,上面是"琵琶行"全诗,下面是江州司马和琵琶女两位主人公."琵琶行"讲述的非是琵琶女一个人的遭遇,而是无数类似艺人的遭遇.她们少年时学成绝技后,往往变得年少轻狂,过着傲视群伦挥金如土的生活.极少人能做到急流勇退,大多数待到年华老去门前冷落时,才发现积蓄无多,却已时光不复.过惯了奢华的生活,寻常人家难以屈就,无奈只得托身商贾.此时"琵琶"等技艺虽已纯熟,附庸风雅的商人却非知音.看去衣食无忧,实则苦闷.更何况"商人重利轻别离",常留下她们独守空闺.夜深人静时,回想起少年时的欢乐和那些被自己轻弃的年少追求者,其间寂寞及悔恨非言语所能形容.正如邓丽君所唱:"到如今年复一年,我不能停止怀念,怀念你,怀念从前......"
《梅下横琴图》-杜堇.杜堇，明代画家，擅白描人物。此图画的是一位雅士在山顶的老梅树下，眺望远景悠然抚琴的情景。古代文人雅士富有情趣的的悠闲生活令人心向往之......
《张果见明皇图》-任仁发。任仁发，元代画家。张果八仙之一，唐玄宗屡次请其入宫不得，后终遂所愿。此图画的是张果老在玄宗面前散坐玄谈的情景。想来唐玄宗听说过张果老的驴子颇为神异,故问起驴子.张果老便让小童从布袋中放出已变小的神驴，让玄宗观瞧.
《石谷骑牛图》-杨晋.杨晋清代画家,擅工笔.其师王翠，字石谷,便是画中骑牛者.这幅画表现了乡野之人恬然自安之状.
古代社会处于适和人生活的自然经济状态.在数千年的悠悠岁月里，人们过得悠闲自在，从容不迫.人们用心去和他人交流，去和自然宇宙沟通，与万物和谐相处.由是，信仰得到继承，道德人性得到维系，艺术得到发展。
进入工业社会后，人们悠闲的生活节奏被打破，紧张忙碌，日甚一日.人们没有时间也不再懂得用心去和他人交流，更没有时间静下来思索生命和宇宙，去和自然万物沟通相处.信仰日淡一日，道德人性日渐沦丧，艺术日益庸俗。
清朝时中国仍处于自然经济状态，男耕女织的生活是主流，他们不须如现代人一般奔走四方去打工，父子夫妻不得相守.如今能在家上班者是颇受人羡慕的，而他们很容易便可做到在家工作.农闲时，男人在附近打点短工，女人处理完家务后，悠悠地摇起纺车，不比男人挣得少.这样的时光已一去不返......
世界名画部分
敦煌壁画是中华民族珍贵的文化遗产,也是世界文化遗产的一部分,用温家宝的话说属于宝贵的非物质文化遗产.当然,人对物质的认识是很有限的,何况现代科学这条认识宇宙的道路很肤浅,它突破不了另外空间.现代科学有限手段认识不到的不等于不是物质,中国人都相信经络穴位是真实存在于人体中的,可用现代科学的现有仪器却探测不到经络系统的存在.能因此否定经络系统的存在,是非物质的吗?数千年的中医实践已证明了它的存在.修行者或有特异功能者返观内视时,便能看到它存在于深层空间的人体中.
被现代科学有限知识牢牢束缚的人,难以接受超越现代科学的古代神传文化.如能突破现代科学的束缚,了解一下古代的神传文化,便能认识到更广阔的物质与宇宙.敦煌壁画实为宝贵的超越现代科学的神传文化遗产.
《反弹琵琶图》是敦煌壁画中的一幅,表现了一位天女反弹琵琶的形象,予人耳目一新之感.毕竟是高出人类的生命,身体柔韧性好得多.
《敦煌造像之佛像》是敦煌造像中的一个,此佛的名号不清楚.释迦牟尼佛讲过如来如恒河沙数,这么多的如来佛,当真有宇宙无穷之感......
从14世纪开始,欧洲出现了一个文艺兴盛时期,一般称做文艺复兴时期.通过对史前遗留的古希腊和古罗马雕塑等艺术作品的学习和借鉴,这个时期艺术家的技艺逐渐成熟,代表人物有米开朗基罗,达芬奇等.
米开朗基罗是意大利画家雕塑家,有许多经典之作.他的作品深体圣灵旨趣,且技艺精湛,故富有生命力.米开朗基罗知道上帝仿照自己的形象造了人,故常在作品中展现人体美.
下面分别介绍精选的四幅米开朗基罗的杰作,《创造亚当》,《大卫》,《垂死的奴隶》和《末日的审判》.
《创造亚当》是西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》中的一个部分(西斯庭教堂是梵蒂冈的一座小教堂,因米开朗基罗的壁画而闻名于世),表现的是上帝创造亚当的情景.透过米开朗基罗传神之笔,我们可以看到刚创造出来的亚当的懵懂无知之状.他不知道眼前的是创造他的上帝,不知敬畏.上帝自然知晓此时亚当的状态,并不在意他的无知,只完善着他.
《大卫》.大卫是以色列人的一位伟大君主,牧童时的大卫凭着对上帝的坚信,战胜了不可一世的巨人哥利亚.以大卫为主题的作品很多,此幅作品之所以不凡,在于展现了大卫对上帝的坚定信念.面对巨人哥利亚的叫阵,以色列人都龟缩不出,而一个小小的牧童,为了维护上帝的名誉,站出来拿着石块去和全身披挂的巨人对阵,需要怎样的信心啊.米开朗基罗雕塑的大卫显得充满信心和坦然无惧,因为他深信上帝将赐给自己能力,哥利亚微不足道.
《垂死的奴隶》,表现了一位奴隶临终时的安详.上帝面前人人平等,作恶的必下地狱受罚,行善的必得福报,修行的可上天国.今生虽是奴隶又有何妨?吃了苦还了罪,来生可得幸福.心中有正信,自然无惧死亡.
《最后的审判》表现的是人类社会到了道德沦丧的最后时刻，上帝将根据天定的标准来决定每个人的结果。罪业深重者将被打下地狱,在无尽煎熬中销毁,义人能保平安，修行得道者会升上天堂.通过米开朗基罗的淋漓之笔,我们可以看到最后时刻的惊心动魄.殉道者和义人安然立于云端,他们和神在往上拉人.魔鬼却在拖着缠着打着人,想尽一切办法把人往地狱里拖.看,一个被魔鬼死死拖住的妇女在掩面痛哭.阑夜静处,不妨想想自己处在哪个位置......
《岩间圣母》-达芬奇.达芬奇也是文艺复兴时期的画家,这幅《岩间圣母》是达芬奇技艺已达纯熟之作.在某幽深岩洞中,圣母玛利亚居中央,右手扶圣约翰,左边为耶稣,耶稣身后的是天使.三角形构图,手势和表情使画面变得生动,且采用了烟雾状笔法.一般理解为表现圣母子避难情景.
《最后的晚餐》-达芬奇.此幅是传世名作,描绘的是耶稣遇害前与众门徒共进晚餐时,告诉众门徒他们中的一个将出卖自己的情景.众门徒此时的神态是达芬奇依据他们后来表现的想像,未必准确.魔难突然降临时的表现,和在漫长受迫害岁月中的表现是不尽相同的.
画中的耶稣显得有些无奈,这是把神给人化了的败笔.
画中那位手握钱袋面部被处理得阴森者便是犹大,这是夸张处理.犹大是耶稣的亲随弟子,见证过耶稣展现的无数神迹,自不会为了钱出卖耶稣.犹太教会迫害耶稣及其信徒的压力是巨大的,过去跟着耶稣到处受人尊敬礼遇的风光日子一去不返,取而代之的是颠沛流离的危险生活,说不定哪天被抓住卖做奴隶或打死.犹大修得不坚定,对神的正信没有战胜对世俗邪恶权势的恐惧.犹大绝望自杀断绝了赎罪的机会,他应该告诉别人所见证的神迹.
《根特祭坛画》-凡·埃克兄弟.此画原名《羔羊的崇拜》,是凡·埃克兄弟为德国圣贝文教堂创作的祭坛画,属于多幅拼板画.主体部分上面中间画的是耶稣,两边分别是圣母玛利亚和圣约翰,下面画的是在室外举行的祭奠仪式.
当年摩西借羔羊之血,领着以色列人出了埃及.耶稣替人偿还罪业,而被钉在十字架上流血,因此羔羊也成为耶稣的象征.
《午餐前的祈祷》-夏尔丹.夏尔丹是十八世纪法国画家,擅风俗画，其风格朴素典雅。此幅画通过母女三人午餐前祈祷的场面,展现了当时法国社会祥和温馨的家庭氛围。
另附:
竹石图.古朴厚重."未出土时先有节,到凌云处亦虚心."
芙蓉鸳鸯图.古朴淡雅.芙蓉者敷布容艳也,鸳鸯与之相映成趣.